(Без имен, только имена) - так называется основная инсталляция, представленная во время первой монографической выставки Деборы Болсони во Франции. Эта работа состоит из нескольких рисунков, которые можно так же легко увидеть, как скульптуры.

Дебора Больсони, (без имен, кроме имен), 2016. Просмотр выставки, подробности

И именно в этой формальной двусмысленности заложена поэтика проекта. (Без имен, но имена) позволяет общественности циркулировать среди произведений, расположение которых добровольно напоминает кладбище. Каждое из этих произведений состоит из разных сред, между «испытаниями» и «скульптурными грехами», и поддерживается небольшой тележкой, играя с мыслью, что эти надгробия могут в любой момент откатиться.

Debora Bolsoni, Printf air (деталь), 2015, рисунок на керамической плитке, 20 х 15 см

Эта игра слов относится к потенциальному расположению нарисованных силуэтов, которые на самом деле относятся к миру объектов. Эти повседневные объекты являются инструментами, которые мы часто недооцениваем, которые мы считаем само собой разумеющимися и которые существуют только для того, чтобы их претворять в жизнь. Именно эти сущности, эти присутствия вызывает в своей работе Дебора Больсони как своего рода расширение человеческого тела.

Два окружения завершают эту инсталляцию, иллюстрируя важность рисования в художественной практике Деборы Больсони: они ставят его способ интерпретации рисунка как пространственной работы, а также важность силуэта как нарисованного мотива как способа чтобы оживить вибрирующие, материальные сущности (процитировать непосредственно работу Джейн Беннетт, Vibrant Matter), чтобы активировать их, привести их в движение на наших глазах.

В одной из смежных комнат находится образец пластических экспериментов Деборы Больсони, в которых говорится о неясности между экспонатом, который становится скульптурой, и скульптурой, которая является экспонатом: выходом из Ярмарки печати. и Пинус от Деборы Больсони. Эти две металлические конструкции обнажают, поддерживают и в некотором смысле содержат серию тянутых керамических плиток, которые сами по себе представляют проявление реального интереса Деборы к строительным материалам. Его способ использовать плитку или даже цемент, песок и т. Д. Относится к его интересу как к дому, так и к городу. В его работе электрические розетки и крышки люков используются в качестве эквивалентов, тем самым соединяя слугу с общественностью не как две противоположные или отдельные области, а как непрерывность или даже отражение между одним и другим. другой. Рисованные керамические плитки с их винтажным внешним видом и узорами ландшафта (маленькая чайка, цветок) создают ностальгическую ссылку на природу. Они соответствуют человеческим портретам (силуэты), таким образом соединяя объект с предметом как обычно. Пейзаж, человеческая фигура и натюрмортный диалог, но, тем не менее, не могут общаться, так и не сумев встретиться.

В другой комнате находится ключевая работа Деборы Больсони, урок Мимесиса, состоящий из нескольких фрагментов сланца, вырезанных в разные формы и обрамленных деревом. Каждый фрагмент урока Mimesis создан с целью принять форму классического устройства, связанного со зрением, главным образом окон, зеркал и линз, которые в силу своего разнообразия представляют в некотором смысле разные способы видения. На этих подставках был нарисован уникальный силуэт мела, соединяющий все эти отдельные части. Урок мимесиса - миметическая работа, потому что взгляд зрителя позволяет этим формам существовать как визуальные устройства; но также потому, что эти формы сами по себе являются ссылками и относятся к истории взгляда и видения.

Эта выставка о силуэтах, смеси и междисциплинарности, которая характеризует происхождение рисунка и скульптуры; проект о расположении объектов и их способности возвращать нам свой взгляд или обуславливать наше видение, что является очень распространенной темой в работе Деборы Больсони.

практическая информация

Рисование Lab Paris
17, Рю де Ришелье
75001 Париж

www.drawinglabparis.com

ЧАСЫ:
Со вторника по субботу с 11 до 19 часов
Открыто первое воскресенье каждого месяца

ЦЕНА:
Бесплатно кроме группового посещения с посредником
Открытия по приглашению

ACCESS:
Метро Пале Рояль - Лувр, линии 1 и 7
Метро Пирамиды, линия 14
Автобусы 21, 27, 39, 48, 67, 68, 81, 95, Palais Royal - Comédie Française

КОНТАКТ:
info@drawinglabparis.com
+33 (0)1 73 62 11 17