Опубликовано 31 августа 2018 г. в Искусство и культура.
Выставка "Сердцебиение и шепот"
С 8 ноября по 15 декабря 2018 года будет проходить выставка «Сердцебиение & Chuchotements», на которой в особняке Манделя на Трокадеро будет представлено около тридцати работ художника-аборигена Аби Лоя Кемарре и скульптора. Пьер Риба.
Эта выставка является инициативой галеристов Стефана Жакоба и Жиля Нодена, которые восхищаются работами этих солнечных художников.
Аби Лой Кемарре
Аби Лой Кемарр родился в 1972 году в самом сердце австралийской пустыни, в 275 километрах к северо-востоку от Алис-Спрингс.
Представлено Arts d'Australia - Стефан Жакоб - www.artsdaustralia.com
Abie Loy Kemarre вдохновлен древними традициями аборигенов, которые заключаются в рассказывании легенд, связанных с их территорией, в частности, посредством живописи. Его работы вращаются вокруг четырех повторяющихся тем: Bush Leave (его тотемное растение), Bush Hen (его тотемное животное), Awelye (рисунки на теле его клана) и Sandhills (дюны, отмечающие его территорию). .
Мельчайшие детали этих мифических эпосов преподаются ей с самого раннего детства с помощью песен и танцев, чтобы наконец стать частью ее самой. Прикованным взглядом, словно в трансе, Эби Лой постепенно выводит из холста формы, которые транскрибируют ее территорию или изображают элементы, составляющие ее.
Живопись Эби Лоя Кемарре находится в вечном движении между пейзажем с высоты птичьего полета и захватывающим погружением в самое сердце растительности. Он излучает жизненную энергию, чередуя гипнотический и вибрационный магнетизм его кустовых листьев (кустовые листья) и безмятежный кадастровый вид территории дикой курицы (кустовая курица).
Художник до сих пор рисует на полу, сидя, скрестив ноги. Контуры накладываются аккуратно, без предварительных эскизов. Магия творческого акта: с кистью или простой палкой, погруженной в ведро с краской, она затем берет каплю краски и растягивает ее, или даже «колет» свой холст множеством новых и новых точек. заканчивается, без устали повторяя этот жест в почти музыкальном ритме.
Его холсты, на которых теряется взгляд, - это гораздо больше, чем абстрактные работы, они погружают зрителя в сказочный мир, где абстракция граничит со священным.
Пьер Риба
Пьер Риба родился в Ардеше в 1934 году. Выставляется с 1958 года.
В лице Жиля Нодена - Galerie GNG - www.galeriegng.com
Пьер Риба, «коллекционер картонных коробок», со своей стороны создает скульптуры, размещаемые на земле или прикрепленные к стене, по предварительным рисункам. Он режет рифленый картон с помощью резака, собирает его, склеивает, проецирует смолу, чтобы затвердеть, хрупкий материал затем затвердевает в поэзии, которая поражает, тишине за пределами настоящего времени. Для работ с черной патиной Риба проектирует смесь порошкообразного графита для скульптур, оставленных в необработанном состоянии пчелиного воска. Наконец, для белой патины он использует смесь титанового белила и жидкого воска.
Завершенные формы раскрываются в свободном вдохновении искусством Киклад, лица или без особых исторических ссылок, мегалиты и оригами. Он родился в Ардеше и, несомненно, вдохновлен вулканическими пейзажами и сланцевыми рельефами его детства.
«Можно мечтать, вообразить, с Пьером Риба столько красоты и таинственности, которые раскрываются в этих скульптурах, позволяют проецировать себя во вселенной, которую каждый выбирает» Жером Клеман
Если ничто не предрасполагает этих двух художников к совместной выставке в один прекрасный день, их работы будут соседствовать больше месяца в 6, Мандель. Их объединяет то, что они черпают свою силу из истоков мира, расплавленной магмы, которую укрощает Риба, вибрации земли, которую рисует Эйби.