Эта вторая ретроспектива с 1963 года представляет историю этого многогранного художника: художника, иллюстратора, частого путешественника, просвещенного мыслителя, а также теоретика и неиссякаемого оратора. Как дирижер, Генри Валенси задает цвета музыке на холсте и называет свои самые совершенные произведения симфонией, прелюдией или фугой. Цвет и ритм линий создают сентиментальный резонанс в ритме картины, которая вскоре была приведена в движение его «Cinépeinture» в 1959 году. Эта выставка под названием «Музыка цветов» по-новому смотрит на этого уникального художника XX века. , который вызвал растущий интерес со времени выставки Plural Modernities в Центре Помпиду в 2013 году.

На 500 м ², выставка, которая пользуется драгоценной помощью Ассоциации бенефициаров Генри Валенси, объединяет сотню работ: картины, документы, предметы, фотографии и документальные фильмы. Собирая вместе полотна из государственных коллекций (Центр Помпиду, Музей Гренобля, Музей изящных искусств Каркассона и т. Д.), Он, однако, в основном основан на многочисленных займах от частных коллекционеров и, следовательно, позволяет в основном открывать новые работы.

Генри Валенси родился в Алжире в 1883 году. В 1898 году он изучал живопись в Школе изящных искусств в Париже. Заинтересовавшись востоковедным движением, он много путешествовал по Европе и Северной Африке. Его заметили в 1907 году в Салоне независимых в Париже. Вместе с Марселем Дюшаном, Фрэнсисом Пикабиа, Альбертом Глезом и Жаном Метцингером в 1912 году он организовал Salon de la Section d'or - первый салон кубофутуризма. Таким образом, он очень рано дистанцировался от реализма, и его исследования привели в 1932 году к созданию Ассоциации музыкальных художников, главным организатором и дистрибьютором которой он стал в Восточной Европе на протяжении почти двадцати лет.

После хронологического путешествия выставка разделена на четыре части:

1 / 1909-1914: от импрессионизма до золотого сечения

Маршрут начинается с его юношеских работ, сделанных во время его многочисленных поездок (Эль Кантара, Москва, Константинополь), представляющих пейзажи, которые он демонстрировал с 1905 года на Салоне востоковедов. В 1909 году он дистанцировался от импрессионизма. Из размышлений о числах, цвете, ритме и движении художник родил Золотое сечение в 1912 году со своими сверстниками. Таким образом, его картина находится именно на перекрестке кубизма и футуризма. В 1913 году он установил свой «Закон преобладания», обозначив музыку как основное искусство XNUMX-го века.

2 / 1915-1917: кампания Дарданеллы

Вторая часть выставки посвящена приверженности Генри Валенси как художника вооруженным силам во время экспедиции на Дарданеллы (1915-1916). Во время Первой мировой войны этот регион, расположенный на территории современной Турции, находился под контролем Османской империи, а затем находился в состоянии войны с Великобританией, Францией и Россией. Почади, рисунки и акварели с подробными легендами - все это ценные исторические свидетельства, которые он синтезирует в своем огромном холсте Expression des Dardanelles.

3 / 1918-1931: динамичное движение, путешествия и истории

В начале 1920-х годов, благодаря своим многочисленным путешествиям, Генри Валенси интегрировал понятие времени в пространстве в своих картинах, стремясь к синтезу истории и географии в серии картин, посвященных пересеченным городам ( Толедо, Ницца, Фес…). Движение, темпоральность и пространственность также показаны в сериалах, посвященных спорту, развлечениям и транспорту (коррида, автомобили, теннис и т. Д.), А также регионам Франции.

4 / 1932-1960: от мюзикла до «синепинтура»

Генри Валенси встречается с Чарльзом Блан-Гатти, Гюставом Бургундским и Вито Страквадейни, с которыми он основал мюзикл в 1932 году. Сентиментальный резонанс цветов, разделение в пространстве холста ... картина должна следовать общим законам музыки, между ритмом, динамикой и одновременностью. Художник читает более 200 лекций по музыкальному искусству, ярмарки проводятся по всей Европе, и многие художники присоединяются к движению. В то же время, с 1935 года, Генри Валенси представил реальное движение в своей картине с анимацией одной из своих картин, Симфонии весны, благодаря «Cinépeinture». Он сделал 28-минутный короткометражный фильм с более чем 64 000 рисунков, которые он закончил в 1959 году.

Каталог выставки около ста страниц был опубликован по этому поводу музеями Montbéliard. Репродуцируя многочисленные картины Генри Валенси, он также украшен Манифестом Мюзиклизма, а также неопубликованными текстами Кэролайн Хэнкок и Аурели Вольц.

Выставка, наконец, будет дополнена насыщенной программой мероприятий, охватывающих несколько месяцев, включая конференции, встречи и концерты в сотрудничестве с Консерваторией музыки Монбельяра.

практическая информация

Замковый музей герцогов Вюртембергских
25200 Montbeliard
Тел. : 03 81 99 22 61
Musees@montbeliard.com
www.montbeliard.fr

Выставка с 15 апреля по 17 сентября 2017 г.
С 10:12 до 14:18 и с XNUMX:XNUMX до XNUMX:XNUMX.
Закрытые вторники и праздничные дни
вход: 5 евро / групповой и студенческий курс: 3 евро
Бесплатный вход для людей до 18 лет, инвалидов, а также 1-е воскресенье каждого месяца.

Открытие 14 апреля в 18 часов вечера.

Куратор выставки: Орели Вольц, директор Музеев Монбельяра, при поддержке Сары Гилайн.