Smash, geschreeuw en woede om de roodharige te huilen. De roodharige is de verloren zoon, de broer, de minnaar, de vriend, die zonder kennisgeving of zelfs duidelijke reden zelfmoord pleegt. Toen de Verenigde Staten in 1964 opnieuw de oorlog in Vietnam ingingen, bevond deze rijke en schijnbaar rustige familie zich in het beeld van hun land geprojecteerd op hun eigen geweld. In New York zijn alleen nog een maagdelijk graf over, herinneringen en de geest van de zoon die door iedereen wordt bewonderd, die soms opkomt in de neurotische dromen van een van zijn familieleden, tussen Brooklyn en Times Square. Het volgt voor al diegenen die een lange afdaling in de hel hebben gekend en liefgehad ... "Ik wil maar één ding: mijn hele leven risico's kunnen nemen en nooit willen stoppen manier "schreef Koltès aan zijn moeder op 26 maart 1968.

Léa Sananes, de 22-jarige regisseur verbindt zich ertoe de turbulente dramatrice Messin opnieuw te bezoeken in een van zijn vroege werken. Succesvolle weddenschap. “Als dit werk een beweging zou hebben, zou het uitputting zijn. Wij allen, getuigen van dit eindeloze verhaal, raken de eeuwigheid ”, legt deze jonge regisseur uit die eerder met succes de aanpassing van Frank Wedekind's Spring Awakening had geproduceerd. Bernard-Marie Koltès, die talloze inwijdingsreizen naar de Verenigde Staten heeft gemaakt, schreef Sallinger in 1977.

Het is openlijk geïnspireerd door het werk van het icoon van de Amerikaanse literatuur JD Salinger (met een enkele L), auteur van onder andere de Catcher-Hearts. Het resultaat is een hard, ruw, compromisloos stuk, waar de acteurs huiveren en trillen naar de meest onverwachte delen van hun interieur. Hier is alles alleen afwezigheid, spectrum, voorgevoelens, frustratie, spijt, verdriet ...

De schilderijen volgen elkaar op in de pijnlijke bezwering van de geliefde die liever van de aardbodem vervaagt dan ten oorlog te trekken. Een stuk boeiende intensiteit geserveerd door een jonge groep acteurs die bezeten was van de tekst van de auteur, die in 1989 vroegtijdig stierf als gevolg van aids.

Avenging Riffs

En dan is er de tellurische kracht van de tekst. Meesterlijke litanieën in de vorm van zeurende obsessies die gepaard gaan met de originele soundtrack en geïnspireerd door Mark Alberts, wrekende riffs, rotsachtige rots van het Amerikaanse Grote Westen, nachtelijke schreden.

De scenografie en lichten van Arn'o, met veel voice-over, geprojecteerde teksten en video's, zijn scherp, rauw, esthetisch en vreselijk effectief. De personages paraderen en wisselen om de beurt de scène en het bereik van woorden af. De emotie is op zijn hoogtepunt voor de grootste verwarring of de vreugde van het publiek.

De acteurs van de Collective Rocking-Chair worden als hun auteur gloeiende meteoren, beginnend met de Roodharige (Thom Lefevre), de vernietigende engel die blindelings passages reciteert uit de bijbel tussen twee veronderstelde godslastering. Mâ (Claire Devere), de moedige, verloren en ongeslagen moeder, die verhalen vertelt met moraliteit in een grote uitbarsting van sardonisch gelach. Al (Mark Alberts), de alcoholische vader, voormalig soldaat van het Amerikaanse leger, ondanks hem heroïsche veteraan, die van Mâ houdt en zichzelf niet haat. Anna (Juliette Raynal) de gekke zus die oproept tot de operatie om een ​​einde te maken aan haar vervelende dementie. Leslie (Gabriel Tamalet), de ontroostbare broer, die het niet kan helpen om Vietnam te engageren alsof hij de geest van de Roodharige beter wil uitdagen. Carole (Marie Sanson), de vrouw van de roodharige, die haar familie wil kwijlen, terwijl ze op haar grafsteen jammert.

June (Mégane Martinel), de goede vriend van Carole, die de kaars niet vasthoudt, haar elektrische fakkel stevig in haar hand houdt en haar vergezelt op haar nachtelijke begrafenisreizen. En ten slotte Henry (Baudouin Sama), de vriend van Leslie, die een hekel heeft aan handen schudden, hekelt het Amerikaanse imperialisme en gaat elke nacht naar nachtclubs, omdat de meisjes onder de flitsers en de gekleurde neonlichten het daar hebben. gladde, oranje schil.

Dramatische uitvoering

Koltès stierf na 41 jaar van zijn existentiële en artistieke onverzettelijkheid, terwijl anderen ten onder gaan aan een langzame cirrose die hen zou moeten inspireren, vervloekte dichters en schrijvers verenigd in dezelfde morbide profetie van de schepping. Met Sallinger toont het Théâtre des Déchargeurs opnieuw aan dat het weet hoe het risico's moet nemen, aan de grenzen van bekende dramaturgische gebieden, altijd ten dienste van het publiek en de auteurs. We komen tevoorschijn, gehakt, gehaast, blij dat we hebben deelgenomen aan dit geweldige moment van dramatische prestaties. De roodharige? Hij is degene die elke maandag tot 18 december onze herinnering achtervolgt. Een collectieve therapie tussen leven en dood, noodzakelijk en reddend, die varieert met het geluid van punk-rock intonaties tegen de achtergrond van Beat Generation en paranormale intoxicatie.

David Raynal

Praktische informatie

Unloaders Theater

Sallinger door Bernard-Marie Koltès
Elke maandag om 19 uur tot 18 december
Volledige prijs: 26 euro op de site
Gereduceerde tarieven (alleen op internet) van 10 tot 22 euro

Collectieve schommelstoel

• Richting: Léa Sananes
• Comedian (s): Mark Alberts, Claire Devere, Thom Lefevre, Mégane Martinel, Juliette Raynal, Baudouin Sama, Marie Sanson, Gabriel Tamalet.
• Muziek: Mark Alberts
• Sets en lichten: Arn'o
• Assistent-regisseur: Shérone Rey
• Kostuums: Mégane Martinel
• Vicky Messica Room

3, rue des Unloaders
Begane grond Hof
75001 Paris

Voor meer informatie: http://www.lesdechargeurs.fr