Foto: DR

Deze jubileumeditie zal de belangrijke rol van het evenement bevestigen: een springplank en toegangspoort zijn, zowel nationaal als internationaal, voor de jonge artistieke scène die – naast meer gevestigde kunstenaars – werkt aan tekenen in al zijn vormen, en trouw blijft aan zijn roeping om ondersteunen, bevorderen en begeleiden ervan. DDESSIN {17}, een belangrijke partner van spelers in de kunstwereld, zal professionals, verzamelaars en amateurs opnieuw een moment rijk aan ontdekkingen bieden, in een aangename omgeving en een vriendelijke sfeer.

DDESSIN {17} biedt onderdak aan een twintigtal Franse en buitenlandse galerijen, 3 solotentoonstellingen, 5 artiesten in de Illustrators Corner, zijn favoriet; zal een specifiek project presenteren dat de bestaande verbanden tussen het tekenen van beeldende kunstenaars en dat van stripverhalen belicht; zal, in navolging van SoBD 2016, een reeks werken aanbieden van vier beeldende kunstenaars die het idee van vrouwelijkheid in vraag stellen; zal tekenen in het digitale tijdperk ter discussie stellen via een conferentie; en zal twee prijzen uitreiken, ter ere van het werk van de Amerikaanse kunstenaar Ashley Oubré, winnaar van de Prix DDESSIN {4}.

Twintig Franse en buitenlandse galerijen

Nieuwe galerijen zullen dit jaar hun debuut maken op de beurs: Anna Reverdy (Parijs-Le Cap/Zuid-Afrika), Galerie Gratadou Intuiti (Parijs), H Galerie (Parijs), La Galerie (Lyon) en het Maison de la beach ( Tunis, Tunesië); terwijl we de Céline Moine Gallery (Lyon), Creative Growth Art Center (Oakland, VS), de GALLERY MAISON D'ART (Tokyo, Japan), Jean Louis Ramand Gallery – Noorforart Contemporary (Aix-en-Provence/Parijs) zullen vinden , Galerie KO21 (Parijs), LHOSTE Art Contemporain (Arles), LMS Gallery (Brussel, België), Ozenne & Prazowski Gallery (Londen, VK), Phantom Projects Contemporary (Troyes), evenals (S)ITOR Curating different (Parijs ), nadat ik al had deelgenomen aan DDESSINPARIS.

©ASHLEY OUBRÉ – Prachtige naaktalbino, 2015 – Grafietpoeder en Oost-Indische inkt 92 x 114 cm – Privécollectie – Met dank aan de kunstenaar en Ozenne & Prazowski Gallery, Londen

3 soloshows

Harold Guérin, uit La Marne, presenteert een serie tekeningen gemaakt op vellen schuurpapier. Het ruwe materiaal wordt minutieus geschraapt om stofwolken te onthullen van foto's van stedelijke verwoestingen over de hele wereld. Cyrielle Gulacsy, woonachtig in Parijs, maakt speciaal voor de gelegenheid werken die betrekking hebben op de ruimte, en in het bijzonder op de maanmodules en de capsules die tijdens de Apollo-missies werden gebruikt. Zijn tekeningen zullen worden gepresenteerd als totems, mystieke en vereerde objecten die uit de ruimte zijn teruggekeerd. Brigitte Lurton, gevestigd in Mougins, zal een zeer gevoelig werk over de mens onthullen, gemaakt met inkt op zeer lange rollen calqueerpapier.

De Illustrators Corner – 5 kunstenaars

De Vendée-kunstenaar Philippe Caillaud neemt ons mee naar zijn universum waarin absurd, fantasie en wonderbaarlijk samenkomen. Popy-Loly de Monteysson uit Chambourcy toont een wandinstallatie bestaande uit 110 tekeningen gemaakt met een blauwe balpen. De zeer jonge kunstenaar Margot Denvers, woonachtig in de Hauts-de-Seine en met Braziliaanse roots, zal met ons praten over de zoektocht naar identiteit door middel van een werk uitgevoerd met een balpen en gericht op Brazilië, een land waar de vreugde van het leven en de cultuur . Clémence Monnet, gevestigd in Essonne, zal met ons haar poëtische onderzoek delen waarin ze probeert woorden aan beelden te koppelen, door middel van tekeningen met figuren halverwege tussen droom en droom, die ze graag in de loop van de tijd ontwikkelt van haar producties, als een verhaal met afleveringen. Anne Touquet, woonachtig in Montreuil, zal door haar praktijk een universum oproepen waarin mentale landschappen, echte en fictieve ruimtes voortdurend worden omgekeerd. uitgewerkt door opeenvolgende lagen grafiet, zullen karakters met mysterieuze choreografische houdingen plaatsvinden in samengestelde decors.

François Andes, favoriet van DDESSIN {17}

François Andes is dit jaar de favoriet van Eve de Medeiros, oprichter en co-artistiek directeur van de show. De kunstenaar, geboren in 1969, wonend en werkend in Noord-Frankrijk, presenteert een werk met de titel De voorbereidingen, bestaande uit 5 tekeningen van hetzelfde formaat (75 x 224 cm). Deze tekeningen zijn gebaseerd op het technische principe van het voortreffelijke lijk: de lijnen van de rand van een tekening zijn het uitgangspunt van een andere, die verbonden is met de eerste en er tegelijkertijd onafhankelijk van is. Haar werk neemt als bron van inspiratie en reflectie de ervaring van een wild landschap en de transformatieprocessen ervan, in het bijzonder het oer- of eeuwenoude bos als een plaats van potentiële dierlijkheid. Zijn creaties werpen de antropologische vraag op van onze relatie tot de natuur en tot de ruimtelijke en temporele wereld, die van de ruimte van het landschap als de taal van afwezigheid en de zoektocht naar onze verleidingen.

Een specifiek project tussen tekenen door beeldend kunstenaars en striptekenen

De Internationale Stad van het Stripverhaal en de Afbeeldingen (La Cité) en de Europese School voor Afbeeldingen (éESI) in Angoulême, de Espace culturel Les Modillons – gelegen naast Angoulême – en DDESSINPARIS wilden samenwerken om de bestaande banden tussen de tekenkunst te promoten van hedendaagse beeldende kunstenaars en die van het stripverhaal. De vier partners ontwierpen een evenement genaamd “Passerelles”, dat in de herfst van 2016 van start ging en acties aanbood in Angoulême en Parijs. DDESSIN {17} presenteert het werk van een selectie jonge studentenkunstenaars en auteurs die in Angoulême wonen. Ze benaderen allemaal strips en hedendaagse tekeningen door het medium in vraag te stellen met potlood of digitaal. Met Alexandre Clérisse, Marie Deschamps, Sophie Guerrive, Jung-Hyoun Lee, Lola Lorente, Samuel Neuhardt en ÉSI-studenten: Hao Deng, Denis Mello, Linda Tovar, Alexandre Turpault en Victor von Boltenstern. Conservator: Catherine Mallet.

Het project van La Trans Galerie rond vrouwelijkheid

La Trans Galerie, een grensoverschrijdende galerie, is ontstaan ​​uit de samenwerking tussen Corine Borgnet, beeldend kunstenaar, en Renaud Chavanne, auteur en theoreticus van het stripverhaal. Tijdens de tentoonstelling, in navolging van SoBD 2016, stellen de vier kunstenaars Corine Borgnet, Jessy Deshais, Aurélie Dubois en Myriam Mechita hun vrouwelijkheid, hun plaats en de transformaties ervan in vraag, door werken aan te bieden die vormen transmuteren en beelden transfigureren.

Een conferentie gewijd aan tekenen in het digitale tijdperk

Dit jaar zal een conferentie de vele vragen met betrekking tot tekenen in het digitale tijdperk behandelen. Vier gasten zullen zich afvragen wat de digitale technologie het tekenen heeft gebracht, zowel in termen van praktijken (tekenen op tablets en smartphones, enz.) als in termen van communicatie (sociale netwerken, enz.). De vraag naar het verschijnen van een nieuwe lijnesthetiek zal worden opgeworpen.

TEKENINGEN Onderscheidingen {17}

Dit jaar worden er 2 prijzen uitgereikt door een jury bestaande uit professionals uit de kunst- en cultuurwereld en andere persoonlijkheden, onder voorzitterschap van Alain Quemin, socioloog en specialist in hedendaagse kunst. Ook het werk van de Amerikaanse kunstenaar Ashley Oubré, winnaar van de Prix DDESSIN {16}, vertegenwoordigd door Ozenne & Prazowski Gallery in Londen – ook dit jaar aanwezig – zal bij de ingang van de tentoonstelling worden geëerd.

Praktische informatie

TEKENING {17}

Richelieu workshop
60, rue de Richelieu - 75002 Parijs
Metrolijnen: Beurs, Richelieu-Drouot,
Koninklijk Paleis-Louvre Museum

Prijzen

• Entree: 13 euro / Reductieprijs: 9 euro
• Gratis toegang voor kinderen jonger dan 14 jaar
• Privétour: 15 euro per persoon

www.ddessinparis.com
Instagram: @ddessinparis

24-26 ​​maart, 2017

• Vrijdag 24 maart van 11 tot 19 uur
• Zaterdag 25 maart van 11h tot 20h
• Zondag 26 maart van 11 tot 19 uur
• Persbezoek op donderdag 23 maart van 14 tot 16 uur.
• Opening van 18 tot 21 uur (op uitnodiging)