Op Initiativ vum Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA * zu Bordeaux setzt d'Ausstellung Memoria: Erzielunge vun enger anerer Geschicht a Perspektiv bis den 21. August Wierker vun afrikanesche Kënschtler déi nach wéineg a Frankräich ausgestallt sinn. Entdeckung ...

Mémoria Ausstellung, 14 afrikanesch Artisten zu Bordeaux

© David Raynal

D'Ausstellung Memoria: Geschichte vun enger anerer Geschicht ass d'Iddi vun engem kollektive Gediechtnes aus enger Onmass vu Geschichten, Geschichten, Froen an Erfarungen, déi duerch eis individuell, perséinlech an intim Erënnerunge verspreet sinn. Et gëtt hei duerch d'Wierker vu 14 afrikanesche Kënschtler verroden, deenen hir Aarbecht op de Bau vun engem gemeinsame Ganzt bezitt, en universellt Ganzt, wat eise Bléck op zäitgenëssesch Kreatioun aus Afrika a sengen Diasporaen erneiert. Wa Ried an Erënnerung vergiess ginn, ëmbruecht, geläscht oder gekierzt ginn, eng Konter-Erzielung z'entdecken, Plural Geschichte mateneen existéieren, an déi net geschwat verroden, gëtt dann en Noutfall op deen déi véierzéng invitéiert Kënschtler op dëst Evenement reagéieren. Hir presentéiert Wierker stiechen eraus fir hire Wonsch d'Grenze vun der Konscht ze réckelen, "anzwuesch ze bréngen" an d'Diversitéit vun eiser gemeinsamer individueller a letzter kollektiver Geschicht ze weisen. Déi ausgewielte Wierker entdecken Molerei, Textilien, Skulptur, Video oder souguer Leeschtung. Si maachen eng Rees déi eng demystifizéiert Liesung vu Sektioune vun der Geschicht widderhëlt an allgemeng verëffentlecht Iwwerzeegungen iwwer den afrikanesche Kontinent. Duerch dës Villfalt vu Medie liwweren d'Wierker hir Essenz a weisen eis Kënschtler mat engagéierter Praxis, staark an hirer narrativer Kraaft, verankert an hire schwankende Geographien an an hirer Zäit. D'Gréisst vu sengem Fall, d'MÉCA, Memoria: Erzielunge vun enger anerer Geschicht begréisst bis den 21. August d'Wierker vun de Kënschtler déi nach wéineg a Frankräich ausgestallt sinn: Georgina Maxim, Na Chainkua Reindorf, Enam Gbewonyo, Tuli Mekondjo oder souguer d'Josèfa Ntjam. Et wäert och Plaz maache fir Wierker vun unerkannten Artisten aus der zäitgenëssescher Konschtzeen wéi Otobong Nkanga, Bouchra Khalili, Mary Sibande, Wangechi Mutu.

14 Kënschtler, 26 Wierker a 54 Länner

Et ass d'Sophie, de sublimen a bénévolen Avatar vun der südafrikanescher Mary Sibande, déi d'Ausstellungsroute inauguréiert an eis invitéiert d'Geschicht vun hirem Land duerch hir eege Famillgeschicht nei z'ënnersichen; déi vun enger Zeil vu staarken a couragéierte Fraen, un déi de Kënschtler meeschterhaft Hommage an engem suergfälteg Gedenkwierk bezitt (Fotografie a Skulptur op mënschlecher Skala no der Kënschtlerin selwer modelléiert). "D'Mary Sibande hëlt d'Geschicht vun hirer eegener Famill op, an där all Fraen Dénger waren am Déngscht vu Wäissen ënner dem Apartheidsregime vun 1948 bis 1991. D'Sophie war de generesche Numm fir schwaarz Dénger fir ze vermeiden, se no hirem Südafrikaner ze benennen. Virnumm. D'Skulptur presentéiert ass am Bild vum Mary Sibande. Mat hirem Victorian-Stil Kleed gëtt si eng Form vu Majestéit un d'Sophie awer déi awer all d'Attributer vun der Botzfra behält “ erkläert d'Nadine Hounkpatin an d'Céline Seror, d'Curateuren vun der Ausstellung a Grënner vun der Artnessagence.

Mémoria Ausstellung, 14 afrikanesch Artisten zu Bordeaux

© David Raynal

Vum Intimen an dat Allgemengt

Dëst éischt Kapitel vun der Ausstellung, vum intimen an dat universellt, ënnersicht déi verschidde Weeër, déi vun de Kënschtler geholl gi fir hir perséinlech Erfahrungen ze schreiwen an hir Geschichten ze héieren. Niewent der Mary Sibande ginn d '"Memory Works" vum zimbabwesche Georgia Maxim presentéiert, heterogen Textilstécker intim verbonne mat Eenzelpersounen an hir Erënnerung, souwéi déi dreemlech an déif Biller vun der namibescher Tuli Mekondjo, an där mëscht Planzenmotiver, Somen, an Detailer aus Archivfotoen aus dem nationale Patrimoine vun Namibia. D'Wierker vum Ghanaesche Kënschtler Enam Gbewonyo, fir d'éischt a Frankräich gewisen, stellen en Héichpunkt vun der Ausstellung duer. Hir Performance Nude Me / Under the Skin: The Awakening of Black Women's Visibilitéit eng Strumpfhose gläichzäiteg beweist hir Erfahrung als schwaarz Fra an enger Welt déi hir bewosst an onbewosst feindlech schéngt. Et si fleeschfaarweg Nylonstrëmp, en intimen an alldeeglechen Objet, deen de Kënschtler wielt als Symbol a Vektor vun Ongläichheet an Onsichtbarkeet ze benotzen. Déiselwecht Symbolik vu Strumpfhosen fënnt een an der Aarbecht vun der Franco-Gabonescher Myriam Mihindou, déi mat hirer Leeschtung an engem fixen Opname gefilmt, La Robe envolée, eis duerch Wierder an duerch hire Kierper liwwert, eng Geschicht vu grousser Kraaft, geprägt vun der Poesie.

© schaffen Dalila Dalléas Bouzar / Foto David Raynal

Highland Fraen

Fir hiren Deel benotzt d'Dalila Dalléas Bouzar Molerei fir eis un d'Geschicht vun Algerien ze erënneren duerch d'Evokatioun vun dëse Fraen aus dem Héichland vu Süde Kabylia, gezwonge sech am Onofhängegkeetskrich z'entdecken. Frae fir déi de Kënschtler herrlech Herrlechkeet a Kraaft duerch eng Serie vun zwielef opfälleg Portraite restauréiert. “An dësem Projet mam Titel D'Prinzessinne huet d'Dalila Fuerschung iwwer de Krich an Algerien, hirem Hierkonftsland gemaach. Si koum op Portraiten, déi am Optrag vun der franséischer Arméi vun engem Fotograf Marc Garanger gemaach goufen. Si war extrem bewegt an iwwerwältegt vun dëse Looken an wollt am Tour déi ageschränkt Experienz vun dëse Fraen upassen fir hir Dignitéit an hir Kraaft ze restauréieren. Si setzt se op e schwaarzen Hannergrond, mat engem penetrerende Bléck, deen eis erëm mat eisem Bléck erausfuerdert, anstatt vun der Kameraobjektiv erausgefuerdert ze ginn. Si huet se mat Goldkroune verschéinert fir hinnen de Status vu Prinzessinne ze ginn, deen net nëmmen als Reparatioun interpretéiert gëtt, awer och als Unerkennung vun hirem Widderstandsakt ". erkläert d'Nadine Hounkpatin.

Erstaunt vum Bléck

© Marc Garanger

 

Klenge Schrëtt zréck. De Marc Garanger ass e franséische Fotograf a Filmemacher (1935-2020) bekannt fir seng schwaarz-wäiss Portraite vun Algerier, geholl tëscht 1960 an 1962, am Numm vun der franséischer Arméi, a fir déi hien den Niépce Präis am Joer 1966 krut. Zaldot an Algerien vu Mäerz 1960 bis Februar 1962 war seng Missioun algeresch Bauerepopulatiounen z'identifizéieren an an den Dierfer ze fotograféieren. D'Arméi hat tatsächlech decidéiert datt d'Awunner eng franséisch Identitéitskaart sollten hunn fir hir Bewegungen an de "Regruppéierungsdierfer" besser ze kontrolléieren. Fir dës Portraite ze maachen, huet hie missen d'Frae froen sech z'entdecken. "Ech hu mech un d'Fotoe vum Amerikaner Edward Curtis erënnert, deen d'Indianer fotograféiert huet, déi vum amerikanesche Vollek um Enn vum 19. Joerhonnert zerstéiert goufen. Ech hu mir gesot datt dëst d'Geschicht war, déi nei ugefaang huet. Also hunn ech keng Identitéitsfotoe gemaach, mee Portraite a Majestéit an der Taille agerummt fir dëse Fraen all hir Dignitéit ze ginn " hien huet dem TV5 Monde Journalist Camille Sarret erkläert, deen hie bei senger Ausstellung am Algeresche Kulturzenter zu Paräis 2012 fir säi 50. Anniversaire vun der Onofhängegkeet vun Algerien a Fro gestallt huet iwwer seng Aarbecht. An all Duerf huet de Marc Garanger d'Fraen op engem Hocker géint déi wäiss Mauer vun hirem Haus gesat. An hirer Privatsphär ageholl, hunn d'Frae sech fir Uerder béckt ouni sech ze flécken. “Mat Ausnam vun de méi jonken, déi wuel méi Angscht hunn, hu se mech ugekuckt. Awer ech wousst wat ech maachen, "erënnert hien ëmmer nach. Am Joer 2004 ass hien zréck op Le Monde an Algerien fir d'Leit a Plazen ze treffen déi hie véierzeg Joer virdrun fotograféiert hat. „Et war verréckt Emotiounen. All d'Fraen, déi ech fonnt hunn, sinn an hirer Berber Zivilisatioun bliwwen! " hien hätt endlech erkläert.

© David Raynal

Flicht vum Erënnerung

Den zweeten Deel vum Tour, When Memory is a Political Work, stellt d'Erënnerung a senger kritescher Dimensioun a Fro: d'Aart a Weis wéi d'Kënschtler et als Method vun der Dénonciatioun benotzen, besonnesch an de Felder vun der Ëmverdeelung an Ausbeutung vu mënschleche Ressourcen, natierlech a materiell. D'Fuerschung, d'Aarbecht a radikal Approche vun den Nigerianer Otobong Nkanga (Serie vu Fotoen aus enger Performance) an dem Ndidi Dike (Multimedia Installatiounen) stellen déi latent an aktuell Fro vu sozialen, geopoliteschen an Ëmweltthemen, déi se bewosst ënner dem Prisma vun Sklaverei Patrimoine a Kolonial Erënnerung. Dëst sinn déiselwecht Themen déi mir an der Aarbecht vum Bouchra Khalili fannen, deen duerch seng Videoserie The Speeches Series eng Stëmm gëtt fir déi, déi mir mam Fanger weisen, déi mir op d'Säit gesat hunn, fir prekär Aarbechter an den USA u Migranten a verdrängte Persounen, sou datt hir Stëmm hörbar ass, hir Geschicht sichtbar. Mam Fotograf Gosette Lubondo ass et d'Pflicht vum Erënnerung, dat eng gratis Kritik un engem Deel vun der Kolonialgeschicht vun hirem Land Kongo erlaabt. Duerch d'Imaginery Trip II Serie, eng stomm Show vum Verfall vu Spure vun der Vergaangenheet, bréngt de Kënschtler et fäerdeg eis en Abléck vun der Operstéiung vun enger méiglecher universeller Erënnerung ze ginn.

© David Raynal

Vill Nuancen

Endlech, dat drëtt a lescht Kapitel vun der Rees, Fabulations, fictions et autres imaginaires, hëlt de Schleier op eng kreativ, ongehënnert Zukunft, mat enger staarker Erënnerung déi ugeholl a gefeiert gëtt. En endlosen Dialog gëtt tëscht Konscht, Wëssenschaft, nei Technologien etabléiert. Et sinn dës nei Sproochen déi de Franco Kamerunianer Josèfa Ntjam erfonnt huet andeems hien futuristesch Geschichten an all sengen Installatiounen, Performancen, Fotomontagen oder Plastik Kreatioune mécht. Fir hiren Deel, de Ghanaian Na Chainkua Reindorf - duerch skulpturell Wierker enthält organesch Materialien, Fiedem, Pärelen, alles gewieft, gesponnen, an e clevere Mix aus Westafrikanescher Geschicht (en) an Techniken genäht. D'Ausstellungswierk gouf am Kader vun der Kënschtlerresidenz zu Bordeaux um Frac de Nouvelle-Aquitaine produzéiert. Eng Residenz, déi vum Covid-19 beaflosst gouf, well se ganz ofgeleent gouf.

Karnevalkostüm

Na Chainkua Reindorf ass e Ghanaian, deen zu New York lieft an op hir eege Manéier d'Traditioun vum Karnevalkostüm a senger purster Essenz interpretéiert. Virun hirer ferner Residenz wousst si näischt vu Bordeaux ausser Wäin. Hiren Interesse wuesse wéi se gewuer gouf datt d'Stad zu engem gewësse Mooss un de Sklavenhandel deelgeholl huet. Bordeaux dréit och d'Erënnerung un d'Sklaverei. An der Entrée zu de Gebaier fanne mir zum Beispill architektonesch Elementer déi besonnesch d'Effigie vun afrikanesche Gesiichter bezunn op Referenz zum Dräieckshandel. Dëst sinn d'Maskaronen. Si entdeckt dann d'Wuert Mascaron dat natierlech mam Wuert Mask a Maskerade resonéiert an dat séier zu hirem gemeinsame Fuedem gëtt. „Vun do huet si dëst Wierk erstallt wat aus engem Fuesend Maskeradskostüm besteet an eng Serie vu Masken gemaach huet déi Hommage un d'Maskaronen maachen. Si ass och op eng zimlech tragesch Geschicht vun afrikanesche Frae gestouss, déi vun hire gebiertege Uferen ofgerappt gi fir Sklaven ze ginn. Anstatt dëst Schicksal z'akzeptéieren, hu se sech iwwer Bord geheit. Si wollt hinnen en Hommage maachen, andeems si dës Kostümer erfonnt hunn an dës Serie vu Masken, an deene mir hir Liiblingsmaterialien, Stoff, Pärelen a Kueder fannen. Muschelen déi iwwerall um Ufer vun Afrika ze fanne sinn an déi eemol als Währung gedéngt hunn. Si hänkt se als Hommage un déi afrikanesch Gesiichter, déi d'Gebaier vun der Stad Bordeaux dotéieren ", betount d'Nadine Hounkpatin.

Fantastesch Molerei

Senegales Selly Raby Kane - stellt sech fir hirersäits eng afrikanesch Haaptstad vir an engem virtuelle Realitéitsfilm fantaséiert, deen d'Wierk vum Wangechi Mutu a sengem fantastesche Molerei perfekt widderhëlt an all Zuschauer invitéiert d'Welt mat Hëllef vun enger neier visueller Grammatik ze decodéieren. Et ass also eng ganz Mythologie populéiert vu Kreaturen mat nach weiblechen Attributer, déi de kenianesche Kënschtler erwächt. Eng transgressiv Mythologie an där de weibleche Kierper d'Matrix ass, déi d'Marken vun der Sprooch dréit a vill Nuancen vun de Weltkulturen.

Mémoria Ausstellung, 14 afrikanesch Artisten zu Bordeaux

© Franz

Ännerung vun der Skala

D'Plënneren an d'MÉCA am Mee 2019, beim Zentrum vu Bordeaux an der Saint-Jean Gare, entsprécht fir de Frac Nouvelle-Aquitaine enger Skalaverännerung (Bauen, Team, Projeten) an nei Erausfuerderungen ze iwwerwannen. D'Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA Sammlung ass op den Top 3 Stäck vun der MÉCA (4., 5. a 6.) op enger Ausstellungsfläch vun 1 m200 ugesinn, als eng vun de bedeitendsten ëffentleche Sammlunge vun zäitgenëssescher Konscht. Et bréngt 2 Wierker zesummen, all Medium kombinéiert, vu franséischen an auslännesche Kënschtler. Nieft dem MÉCA Programm bitt de Frac méi wéi zwanzeg Ausstellungen an der Regioun. D'Ausstellung Memoria: Geschichten aus enger anerer Geschicht ass endlech den Héichpunkt vum regionale Programm: ALIVE! Dës Serie vun Ausstellungen an Eventer, déi an der New Aquitaine stattfannen, fokusséiert op d'Representatioun vu Frae an der Konscht, wärend si Probleemer am Zesummenhang mat der Ausstellung exploréieren an (nei) Liesen vun de Wierker vu weiblechen Artisten., Egal ob zäitgenëssesch oder aus fréiere Perioden. Ufanks geplangt vu Juni bis Dezember 1, ass d'Africa316 Saison gewënscht vum President vun der Republik Emmanuel Macron verréckelt wéinst der Covid-2020 Pandemie déi d'ganz Welt getraff huet. Duerch dës Ae vu bewossten an opgekläerte Kënschtler, beweist d'Ausstellung Memoria: Erzielunge vun enger anerer Geschicht, och d'Dynamik vu Fuerschung iwwer Frae Wierker am Konschtfeld, béid aus historescher Siicht wéi aktuell op der Skala vum afrikanesche Kontinent.

Vum David Raynal

* FRAC: Regional Contemporary Art Fund

* Méca: Haus vun der kreativer Wirtschaft a Kultur

Wärend der Gesondheetskris ass d'MECA zou, awer et huet Iddien!

Aus gesondheetleche Grënn ass de Musée zou, awer wa se op seng Reouverture waart, probéiert d'Frac Nouvelle-Aquitaine MÉCA Team d'Ausstellung op déi intelligentst Manéier a verschidde Formen ze benotzen. Fir d'Ausstellung op Distanz zum Liewen ze bréngen an de Barriergeste respektéieren, huet se besonnesch kleng Interviewe mat de Kënschtler opgestallt, déi op hirem Site an op de sozialen Netzwierker diffuséiert ginn. Et organiséiert och Interviewe mat de Curateuren an ënnerstëtzt och d'Verëffentlechung vum Katalog mat Actes Sud. Si huet och "Insights on a work" initiéiert, live Instagram Videokapselen organiséiert vu Vermëttler déi iwwer all Wierk während der Dauer vun der Ausstellung kommentéieren. Ni kuerz vun Iddien, hatt huet Hotlinen gestart, déi et erlaben e Rendez-vous mat engem FRAC Manager ze maachen fir eng Aarbecht fir 20 Minutten ze diskutéieren. Eng Zort Art-Line. Schlussendlech, wärend dëser Period vun der Gesondheetskris bleift La Meca op fir professionellt Publikum, mat Gruppen limitéiert op 10 Leit, besonnesch fir Studente vu Konscht a Konschtgeschicht.

Frac New Aquitaine MECA
5, Parvis Corto Maltesesch
33 Bordeaux
Telefon. 05 56 24 71 36
kontakt@frac-meca.fr

Online:
https://fracnouvelleaquitaine-meca.fr
https://www.facebook.com/fracmeca
https://twitter.com/fracmeca
https://www.instagram.com/fracmeca