Camille Pissarro, Le jardin d'Eragny (részlet), 1898, olaj, vászon, 73,4 x 92,1 cm © Nemzeti Művészeti Galéria, Washington, Ailsa Mellon Bruce Gyűjtemény

Ebben az időszakban jelentősen haladt a kutatás, nevezetesen a Pissarro leveleinek öt kötete megjelenése, az Oxfordi Ashmolean Múzeum nagy rajzgyűjteményének leltárja és az Wildenstein Intézet Párizsban.

A 2017-es év azt jelzi, hogy ez az idősebb visszatért az impresionista csoportból a párizsi színpadon. A Musée Marmottan Monet februárban kezdődő retrospektívája mellett a Réunion des Musées Nationaux-Grand Palais egy teljesen új témáról szóló kiállítást szervez a Luxemburgi Musée-ban, amely az utóbbi két évtizedre összpontosít. festő. Az Éragny-sur-Epte faluban telepedett ki az utópia egyik formáját, amely a festészetén és a politikai elkötelezettségén keresztül is áthatott.

A művész két nagyszerű szakembere, Richard Brettell és Joachim Pissarro ismét egyesül, hogy kiállítsa ezt az ambiciózus kiállítást, amely Pissarro karrierje legkevésbé tanulmányozott és legbonyolultabb korszakát tárgyalja. Ezek látványos, kevéssé ismert festmények, rajzok és metszetek, amelyeket húsz év alatt készítettek Éragnyban. A művész 1884 tavaszán költözött oda, bérelve egy gyönyörű vidéki házat, amelynek tulajdonosa 1892-ben lett a Claude Monet által nyújtott kölcsönnek köszönhetően, és ahol egész életében megmaradt.

A kiállítás nemcsak ennek az ál-farmnak a határozottan rusztikus és produktív (ellentétben a Giverny színes fényességével) mozgó tájaival, melyeket Pissarro az évszakok során örökkévalóságban ábrázolt, hanem a karakterek sokaságát ábrázoló festményekről is , amelyet a műhelyben terveztek és Éragny vidékén találhatók. Fontos helyet fognak fenntartani az ugyanabban az időszakban tervezett issarro grafika, amely elkápráztatja az akvarelleket és a metszeteket, amelyek ugyanolyan radikálisak, mint egy Gauguiné. Pissarro feltalál egy új művészeti és családi együttműködési módot is, nevezetesen a fiával, Lucien-kel való együttműködésben, amely az Eragny Press létrehozásával jár. Ez a kis, családi kézben lévő kiadó, melyet Éragny-ban indítottak, Londonban folytatja tevékenységét, és illusztrációival és művészeti kötéssel javítja a család kedvenc szövegeit. Pissarro szenvedélyesen foglalkozott a kollektív munka elképzelésével, más művészekkel, teoretikusokkal és politikai írókkal, mint a saját családtagjaival.

Eragny művei esztétikájának teljes értelmét megkapja, ha politikai szempontból elemzik őket. Tudjuk, hogy Camille Pissarro buzgó anarchista volt, és ezért természetesen tévesen aggódott Sadi-Carnot meggyilkolása után. A kiállítás eme elkötelezettségről tanúvallomást tartalmaz, bemutatva különösen a Turpitudes sociales nevű, lenyűgöző gyűjteményét, amelyben Daumier örököse lett, de az anarchista újságok is, amelyekre illusztrációkat adott. Ezek az ötletek tükröződnek a festészetében is.

Miközben Monet átalakítja Givernyben található kis zöldségkertét valóban virágzó Édenré, addig Pissarro pragmatikus felesége, Julie segítségével farmot tart fenn, állatokat, gyümölcsöt és zöldséget, sőt még gabonaféléket termelve. A Pissarro család képes volt táplálkozni a mezőgazdasági munkájuk gyümölcséből, kollektív modell alkalmazásával. Nekik a táj az életet és a szépséget szimbolizálta: néhány virágágyás nőtt a kertnek a nagy házhoz legközelebbi szakaszaiban.

Feltűnő az a vélemény, hogy Monet kertje és Pissarro gazdasága ugyanazon folyóval, az Epte folyóval határos, és Eragnytól Givernyig távozik a tájon, mielőtt Vernon közelében a Szajnába áramlott volna.

A Camille Pissarro-nak szentelt kiállítások egy olyan témára fókuszáltak, mint például az Impresszionista a városban: Pissarro városi sorozata, Joachim Pissarro és Richard Brettell rendezte 1993-ban, Cézanne és Pissarro 1865-1885, amelyeket a MoMA jelentett 2005-ben és a 2006. évi Musée d'Orsay-n, a Pissarro's People-ben, amelyet Richard Brettell szervezett 2011-ben, vagy újabban a Pissarro-ban a MuMa Le Havre kikötőiben 2013-ban (kurátorok Annette Haudiquet és Claire Durand-Ruel Snollaerts). Pissarro éragnyi projektje egy másik megközelítést dolgoz ki, amely a karrier egy kevéssé ismert aspektusára összpontosul, és megvizsgálja az impresionizmus apja módszerét és meggyőződéseit. Számos mű először jelenik meg Franciaországban, és ezáltal a sajátos felfedezés örömét egészíti ki a szempontból.

Összehasonlításképpen, a 80. március 18-tól július 23-ig a Jardin du Luxembourg kapujain bemutatott 2017 fénykép egyrészt a kert nagy örökségének érdeklődését tanúsítja a fotózás nagy nevein keresztül, másrészt művészi értéke Jean-Baptiste Leroux fotós lencséjén keresztül, akit elismernek az „Remarvable Garden” feliratú kertekben végzett munkájáért. Az Rmn-Grand Palais által a Wipplay platformon 2016 nyarán elindított "Rendkívüli Kertek" verseny végén három nyertes is nagy méretű fényképeket rajzol a kapukon.

rendőrség: Richard Brettell, a texasi egyetemi Edith O'Donnell Művészettörténeti Intézet igazgatója, Dallas és Joachim Pissarro, Bershad művészettörténeti professzor és a New York Cityi Egyetem Hunter Főiskola művészeti tereinek igazgatója
Design: Etienne Lefrançois és Emmanuelle Garcia

praktikus információk

megnyitó: 10–30 hétfőtől csütörtökig, 18–10 péntek – vasárnap
árak: 12 €, TR 8,5 € (16-25 éves, álláskeresők és nagycsaládosok), Speciális ifjúság: 8,5 € két jegyért (hétfőtől péntekig 16:16 óráig), XNUMX év alatti gyermekek számára ingyenes évek, a szociális minimum kedvezményezettjei
hozzáférés: M ° St Sulpice vagy Mabillon Rer B Luxembourg busz: 58; 84; 89; A luxembourgi múzeum / szenátus megállója
információk és fenntartások: museeduluxembourg.fr www.grandpalais.fr