A város festője és korának változásainak kitüntetett tanúja, Fernand Léger (1881-1955) a modernitás kalandjának egyik leghíresebb alakja. A kubista avantgárdtól a kommunista elkötelezettségig Léger festménye továbbra is a gépek és a tömegtermelés által átalakított emberiség víziójához kapcsolódik. Ezen erőteljes képeken túl munkája, mind többszörös, mind összefüggő, elkerüli a kategóriákat és mozgásokat.. „Nincs szép, katalogizált, hierarchikus. A szépség mindenütt megtalálható, egy serpenyősorozat sorrendjében a konyha fehér falán, valamint egy múzeumban ” aláhúzta a művészet 1923-ban A gép esztétikája, a geometriai sorrend és az igaz. Fernand Léger képlete himnuszként rezonál a tekintet szabadságára, elutasítva az ízlés minden akadémiáját és a Képzőművészet és a mindennapok között kialakult hierarchiát. A művész felismeri a modern, mozgalmas és színes élet esztétikai erejét és azt a rendkívüli kihívást, amelyet a művészek számára jelent. Átfogva utazását sokszínűségében, retrospektív kiállítás Fernand Léger, A szépség mindenütt jelen van új megvilágításba helyezi azt a módot, ahogyan a művész újrafeltalálja a festészetet, a világ látványára támaszkodva és más művészetek felé nyitva. Fernand Léger anélkül, hogy valaha is abbahagyná festőművészi létét, olyan változatos területeken járul hozzá, mint az illusztrált könyv, a színpadi dekoráció, a falfestmény, a kísérleti mozi vagy a fotómontázs. Kevés modern festő kötött ilyen szoros kapcsolatot az alkotókkal, építészettel (Le Corbusier, Charlotte Perriand, Paul Nelson stb.), Mozitól (Abel Gance, Marcel L'Herbier, Sergueï Eisenstein stb.), tánc (Jean Börlin), zene (Darius Milhaud, Arthur Honegger…) vagy költészet (Blaise Cendrars, Vladimir Maïakovski ...).

Öt évtizedes alkotás

Az alkotás öt évtizedét összefogó tematikus útvonal a festészet élő képét tükrözi a feltalálás során. Korának életerejétől táplálkozva Léger munkájának célja, hogy kijusson a keretéből, hogy a képernyőre, a színpadra vagy a város falaira kerüljön. A formák megújulásán túl transzdiszciplináris megközelítése politikai elkötelezettségéhez és a művészet mindennapi életbe való vágyakozásához kapcsolódik. „Fernand Léger számára az objektum már nem inert formák halmaza, hanem az élő sejtek együttese, amelyek éltetik a teret. A tárgy tehát lényegében dinamikus, és látszólagos mozdulatlansága a forma rácsában éppen ellenkezőleg a mobilitás elemét képezi. Tehát Léger ugyanolyan eltérő mintákat, mechanikai elemeket, virágot, emberi testet, fát, kulcsot stb. Választ, hogy olyan műsorokat javasoljon, amelyek nem, mint bizonyos zenei kompozíciók, és bizonyos kubista elvek szerint ne fordítson más nyelvre, csak a festészet nyelvére ” írta 1950-ben a Skira kiadások Modern festészet című könyvében, Maurice Raynal művészetkritikus és a kubizmus korai védelmezője. Az 1912-1913 közötti aranymetszés idejéből származó közeli barátok, Raynal és Léger egész életükben barátok maradtak. A kritikus az első monográfiát a festőről írta, 1920-ban Léonce Rosenberg megbízásából. A kiállítási katalógus számos fényképpel tiszteleg neki, amely tanúskodik a Fernand Léger párizsi stúdiójában tanúskodó hangulatról, vagy a normandiai barátokkal töltött hétvégék sportos és ünnepi eseményeiről. Halálakor Léger tiszteleg "Képi korszakunk legérzékenyebb és legmegértőbb történésze". 

Rendkívüli kölcsönök

Ez a figyelemre méltó monográfiai kiállítás a Pompidou-központ, a modern modern művészet nemzeti múzeumának (La Noce, Elements Mécaniques, Charlot cubiste, Le Cirque Médrano) számos alkotásának kivételes kölcsönzésén alapul, amelyet jelentős köz- és magángyűjtemények nagy darabjai egészítenek ki. nemzetközi (Le Balustre, New York-i Modern Művészetek Múzeuma, Le Pont, madridi Carmen Thyssen-Bornemisza gyűjtemény, Le Typographe, Philadelphia Művészeti Múzeum). Számos levéltári dokumentum révén bemutatja az ember különböző aspektusait: a festészet alapító szövegeinek írója és kora, nagy utazó, tanár, akinek műtermében művészek százai képezték ki magukat. Húsz évvel a Párizsban szervezett visszatekintés után a Centre Pompidou-Metz ünnepli a kiállítás kurátorának, Ariane Coulondre-nak a megvilágosodott égisze alatt, az avantgárd nagy nevének rendkívüli személyiségét. Kivételes kölcsönökkel a kiállítás a Pompidou Központ 40. évfordulójának kiemelt eseménye, amelynek alapvető küldetései tökéletesen rezonálnak Fernand Léger eszméivel: nyitottság a teremtés minden formájára. , hozzáférhetőség a legnagyobb számban. Az ipari történelem által fémjelzett területen bemutatott tematikus kiállítás legitim kifejezést kap.

Léger és Le Corbusier a sugárzó Briey városban

Párbeszédben a retrospektívával Fernand Léger. A szépség mindenütt jelen van a Center Pompidou-Metz kiállításon Le Corbusier és Léger. Polikrom látomások, amelyet a briey-i Cité radieuse bemutatott, meghívja Önt, hogy fedezze fel újra Le Corbusier ikonikus épületét, amely 40 percre található Metztől. A La Première Rue egyesülettel és a Val de Briey-vel együttműködve tervezett kiállítás a Le Corbusier Alapítvány nagylelkű támogatását élvezi. Összekapcsolja az építész gondolatát a festő gondolatával, feltárva hosszú barátságukat, amelyet a szín közös ünnepe jelöl. Miután az első világháború alatt felfedezte a régiót a Verdun fronton, 1940-ben a Briey-medencében képzelte el Fernand Léger egy népszerű repülési központ berendezését. Ez a repülés demokratizálására irányuló projekt, amelyet a háború szakított meg, különös visszhangot talál Le Corbusier szenvedélyében az úgynevezett "repülő gépek" iránt. Néhány évvel később az építész volt a sor, hogy felfedezze Lorraine-t, és a Saint-Dié gyár építésénél polikromiával kísérletezett, mielőtt az 1950-es években Briey-ben megtervezte lakóegységét. Fernand Léger, 16 évesen tanuló, építészirodában már korán felkeltette az érdeklődést e tér iránt. Meggyőződve a művészetek interdiszciplinaritásáról, a fal, az építész és a festő közötti „háromirányú megértés” mellett foglal állást. Gazdag levéltári dokumentumok, magazinok, filmek, fényképek, levelezés révén számos, az építészetet és a festészetet összekapcsoló, néha kevéssé ismert projektjük meghökkentő és kivételes körülmények között kerül napvilágra.

2017-ben a Centre Pompidou Franciaország egész területén ünnepli 40. évfordulóját.

50 partnerhelyszín, 15 kiállítás, 2018 bemutató, koncert és előadás: 40 elejéig a Pompidou központ negyven francia városban ünnepli létrehozásának XNUMX évét. Grenoble-tól Lille-ig, a Le François en Martinique, Saint-Yrieix-la-Perche, Chambord, Cajarc vagy Nizza útján egy éjszakás eseményeket vagy féléves kiállításokat mutatnak be minél több embernek. Olyan javaslatok, amelyek kiállításokat, koncerteket, színházi és táncos előadásokat, konferenciákat ötvöznek, és amelyek minden közönséget meghívnak a Pompidou Központ eredetiségének megtapasztalására és megosztására.

David Raynal

Ha többet szeretne megtudni: https://www.centrepompidou.fr/

http://www.centrepompidou-metz.fr/