लुईस बुर्जुआ (1911-2010), फ्रांसीसी मूर्तिकार और प्लास्टिक कलाकार ने अमेरिकी को स्वाभाविक रूप से, 1938 वीं सदी के अंत और XNUMX वीं सदी के शुरुआती दिनों के प्रमुख कलाकारों में से एक है। XNUMX में न्यूयॉर्क में पहुंची, उसने निर्वासन के साथ रास्तों को पार किया, निर्वासन में यूरोपीय कलाकारों द्वारा आयात किया गया, फिर युद्ध के बाद की अमेरिकी कला की महान धाराएँ, स्मृति और भावनाओं की अंतरंगता के आधार पर एक काम का निर्माण। पूरी तरह से आत्मकथात्मक, उनकी व्यक्तिगत भाषा सभी सामग्रियों और सभी रूपों को शामिल करती है, जो सबसे समकालीन प्रथाओं पर छूती है।

सफलता और वापसी की लगातार अवधि के बाद, लुईस बुर्जुआ 1982 में आधुनिक कला संग्रहालय में अपने पूर्वव्यापी समय के दौरान प्रमुखता से उभरा। लगभग सत्तर साल के लंबे करियर के दौरान, उसने काम का एक समृद्ध और हमेशा नवीन शरीर बनाया है। हालांकि पेंटिंग, ड्राइंग, उत्कीर्णन और प्रदर्शन में भी उनके काम का स्थान है, कलाकार को उनकी मूर्तियों के लिए जाना जाता है, चाहे वह अंतरंग (महिला-घर, पट्टिका) या स्मारक (मैमन, स्पाइडर) हो । आज दुनिया के सबसे बड़े संग्रहालयों में एकत्र किया गया है, लुईस बुर्जुआ का जटिल और प्रोटिन कार्य कलाकारों और आलोचकों की युवा पीढ़ी को मोहित करता है।

लेखक

लेखक, कलाकार और कला समीक्षक, रॉबर्ट स्टॉर 2006 से येल यूनिवर्सिटी स्कूल ऑफ़ आर्ट के निदेशक रहे हैं। 1990 से 2002 तक MOMA (न्यूयॉर्क) में चित्रकला और मूर्तिकला विभाग के प्रमुख क्यूरेटर, वे पहले निदेशक थे 2007 में वेनिस बिएनले में अमेरिकी। समकालीन कला दृश्य (गेरहार्ड रिक्टर, नैन्सी स्पेरो, चक क्लोज़) के लिए समर्पित कई पुस्तकों के अलावा, वह समाचार पत्रों और पत्रिकाओं के लिए लिखते हैं, जिसमें आर्ट इन अमेरिका, आर्टफोरम, इतालवी शामिल हैं। आर्ट प्रेस, द न्यू यॉर्क टाइम्स, द वाशिंगटन पोस्ट, द विलेज वॉयस, इंटरव्यू, पिकेट्ट, आर्ट प्रेस, फ्रीज़ पत्रिका।

व्यावहारिक जानकारी

• वॉल्यूम: केस और हैंडल से जुड़ा हुआ है
• 280 x 330 मिमी स्वरूपित करें
• 900 चित्रण
• 752 पृष्ठों
• मूल्य: 198 € टीटीसी
• नुअर्ट: 4855772
• ISBN: 9782754108386
• बिक्री पर: 03 अक्टूबर, 2016