यदि जेफ कोन्स कई प्रदर्शनियों का विषय रहे हैं, कभी-कभी अपने काम के सटीक सेट पेश करते हैं, कभी-कभी दिए गए ऐतिहासिक वातावरण में विशिष्ट मूर्तियां, किसी भी प्रदर्शनी ने अपने काम को व्यापक और कालानुक्रमिक यात्रा में शामिल नहीं किया है, पूरे इसके उत्पादन के। कुछ सौ मूर्तियां और पेंटिंग इस रेट्रोस्पेक्टिव को बनाते हैं जो कलाकार के करियर के सभी मील के पत्थर हैं।

बैलून डॉग (मैजेंटा), 1994 - 2000
मिरर पॉलिश स्टेनलेस स्टील, पारदर्शी वार्निश 1 अद्वितीय संस्करणों में से 5
पिनाउल संग्रह - © जेफ कॉन्स
फोटो: © जेफ Koons

व्हिटनी म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिकन आर्ट के सहयोग से बनाया गया, जिसने इसे 27 जून से 19 अक्टूबर, 2014 तक न्यूयॉर्क में प्रस्तुत किया, Pompidou केंद्र में प्रदर्शनी "जेफ कोन्स, द रेट्रोस्पेक्टिव" आगंतुकों को पूर्वाग्रहों से मुक्त देखने के लिए आमंत्रित करता है। हमारे समय के सबसे प्रसिद्ध और विवादास्पद कलाकारों में से एक के काम पर, जिन्हें बर्नार्ड ब्लिस्टेन, आधुनिक कला के राष्ट्रीय संग्रहालय के निदेशक और पेरिस प्रदर्शनी के क्यूरेटर, "पॉप्स द लास्ट" मानते हैं।

सभी तरफ से आ रहे हैं, केंद्र पोम्पीडौ में प्रदर्शित किए गए कार्य वर्तमान समय के प्रतीक बन गए हैं: श्रृंखला के एक्वैरियम "इक्विलिब्रियम" (1985), "रैबिट" (1986), "माइकल जैक्सन एंड बबल्स" (1988) या "बैलून डॉग '(1994-2000) ने अपार लोकप्रियता हासिल की और समकालीन दृश्य संस्कृति को चिह्नित किया।

एक ऐतिहासिक और कालानुक्रमिक मोड पर निर्मित, पूर्वव्यापी कलाकार के काम के विभिन्न चक्रों को उजागर करता है, अपने समय की कला को लागू करने वाले पहले टुकड़ों से, वर्तमान में कला के इतिहास के साथ संवाद करने वाले वर्तमान कार्यों के लिए। क्लासिक। यह कलाकार के काम और बल की उसकी रेखाओं के साथ-साथ उसके रचनात्मक बल की विविधता और समृद्धि पर प्रकाश डालता है।

लाइफबोट, 1985
कांस्य - संस्करण 3/3
समकालीन कला शिकागो का संग्रहालय, जेराल्ड एस। इलियट संग्रह, 1995.56.AC
© जेफ Koons

जेफ कोन्स के काम ने विभिन्न श्रृंखलाओं के दौरान खुद को स्थापित किया है। हास्यास्पद के लिए नाजुक, पहले "इन्फ्लेटेबल्स" ने असेंबली को पॉप कला और न्यूनतमवाद के बीच एक संश्लेषण की तलाश करने का रास्ता दिया, जैसे कि "द न्यू" श्रृंखला में।

निम्नलिखित श्रृंखला के साथ, कोन्स ने अपनी संस्कृति को बड़े पैमाने पर संस्कृति के आइकनोग्राफी, अमेरिकी सपने के वाहक और इसकी कल्पनाओं के आधार पर सेट किया। इस प्रकार, श्रृंखला "लक्जरी और गिरावट" (1986) बड़े ब्रांडों द्वारा तैनात विज्ञापन रणनीतियों की नकल करती है, जबकि "बनैलिटी" (1988) अलग-अलग "हिट" के साथ बचकाने सपनों और कामुक सुझावों को मिलाकर लोकप्रिय कल्पना को जगह देती है। कला इतिहास का। कोनों ने तब अमेरिकी मध्य वर्गों के स्वाद को महिमामंडित करने वाली कलाकृतियों की प्राप्ति का दावा किया, जिनमें से वह खुद को प्रवक्ता के रूप में प्रस्तुत करते हैं।

खरगोश, 1986
स्टेनलेस स्टील - संस्करण 1/3
समकालीन कला शिकागो का संग्रहालय, स्टीफन का आंशिक उपहार
टी। एडलिस और एच। गेल नीसन, 2000.21 - © जेफ कॉन्स

विध्वंसक और निंदनीय, "मेड इन हैवन" (1989-1991) कोन्स और उनके चरित्र के बीच की रेखा को पूरी तरह से अश्लील चित्रण के माध्यम से प्रस्तुत करता है, कलाकार और उसके संग्रह की सामग्री को कई अभ्यावेदन के लिए प्रस्तुत करता है। कोन्स तब एक ऐसे समाज के "सड़ते हुए जादूगार" बन जाते हैं, जहां स्वप्न और भ्रम भ्रमपूर्वक मिश्रित होते हैं, सामूहिक आदर्श और हिंसा। "पिल्ला" (1992) और "स्प्लिट रॉकर" (2000) के साथ अनुभवी स्मारक होने के बाद, कोन्स सार्वजनिक स्थान के साथ सामना किया जाता है। श्रृंखला "सेलिब्रेशन" (1994), और विशेष रूप से प्रसिद्ध "बैलून डॉग" के साथ, वह एक तकनीकी पैरोक्सिज्म तक पहुंच गया और अपने एपोगी को तुच्छ वस्तुओं के परिवर्तन को मूर्तिकला रूपों में पूरा किया, चमकता और फुलाया।

वास्तव में, inflatable का विचार जेफ कॉन्स के सभी कार्यों के माध्यम से चलता है, जैसा कि श्रृंखला "पोपेई" (2003) या "हल्क एल्विस" (2007) द्वारा दर्शाया गया है, जिसे कलाकार स्टेनलेस स्टील में कमीशन करता है। प्रतीक "खरगोश" जिसने इसकी कुख्याति में बहुत योगदान दिया होगा।

"ईज़ीफुन" (1999-2003) से लेकर "पुरातनता" (2009-2014) तक, जेफ कोन्स पेंटिंग की छवि बनने के लिए जगह देते हैं। कोलाज का उपयोग करते हुए, वह समान सतह विषम तत्वों पर एक साथ लाता है जिसे वह टुकड़े करता है और स्तरीकृत करता है। पहले से कहीं अधिक, एक बड़ी जगह अमेरिकी स्टीरियोटाइप्स को दी गई है - विस्तृत खुली जगह, अतिरिक्त औद्योगिक खाद्य पदार्थ, सुपरहीरो और अन्य कॉमिक बुक कैरेक्टर - स्टीरियोटाइप, जिसमें कॉन्स अधिक व्यक्तिगत संदर्भों को चित्रित करते हैं, जो बाल्य भित्तिचित्रों से लेकर कला के मानकों तक हैं। प्राचीन वस्तुओं की। तो अपने नवीनतम "गज़िंग बॉल्स" (2013) के साथ जो शास्त्रीय कला की उत्कृष्ट कृतियों के प्लास्टर के साथ बगीचे के गहने का रस लेते हैं।

इस प्रदर्शनी का आयोजन व्हिटनी म्यूजियम ऑफ अमेरिकन आर्ट, न्यूयॉर्क द्वारा सेंटर पोम्पीडौ, पेरिस के सहयोग से किया गया है

व्यावहारिक जानकारी