पिकासो के काम के महत्वपूर्ण और कलात्मक स्वागत के क्षणों को फिर से दर्शाती इस प्रदर्शनी का आयोजन 7 अक्टूबर, 2015 से 29 फरवरी, 2016 तक रियूनियन डेस मेशेस नेशनॉक्स - ग्रैंड पलाइस, सेंटर पोम्पीडौ और मुसी राष्ट्रीय पिकासो-पेरिस द्वारा किया गया है।
Erró, पिकासो एंटीब्स (विस्तार), 1982, 195,5 x 132 सेमी, कैनवस पर ग्लिसरॉफैथिक पेंटिंग, मुसी पिकासो एंटीब्स © Adagp, पेरिस / CNAP / फोटो Yves Chenot

एराओ, पिकासो एंटीब्स (विस्तार), 1982, 195,5 x 132 सेमी, कैनवस पर ग्लिसरोफथिलिक पेंटिंग, मुसी पिकासो एंटीब्स
© Adagp, पेरिस / CNAP / फोटो Yves Chenot

बीस या तो प्रदर्शनियों (मोनोग्राफिक या सामूहिक), जो 1973 के बाद से, पाब्लो पिकासो के काम भालू की समकालीनता पर इसके प्रभाव के गवाह के अध्ययन पर केंद्रित है।

दोनों कालानुक्रमिक और विषयगत, ग्रैंड पैलैस प्रदर्शनी का दौरा पिकासो के काम के महत्वपूर्ण और कलात्मक स्वागत के क्षणों को याद करता है, उनके नाम के साथ जुड़े मिथक के निर्माण में चरणों।

क्यूबिस्ट अभी भी 1970 और 1973 के एविग्नन प्रदर्शनियों के मस्कटियर्स के लिए रहता है, प्रदर्शनी का मार्ग पिकासो द्वारा काम से मुक्ती राष्ट्रीय पिकासो-पेरिस, मुसी नेशनल आर्ट मॉडर्न के संग्रह से लिया गया है, साथ ही साथ कलाकार के परिवार से संग्रह। उनकी प्रस्तुति कलाकार द्वारा उनकी कार्यशालाओं में की गई झूलों से प्रेरित है, और प्रदर्शनियों का उन्होंने स्वयं निरीक्षण किया (1932 में पेरिस में गैलारी जॉर्जेस पेटिट, 1970 और 1973 में एविग्नन में पैलैस डेस पपीस)।

प्रमुख शैलीगत चरण (क्यूबिज्म, लेट वर्क ...), पाब्लो पिकासो (लेस डेमोसिलेस डीविग्नन, गुएर्निका) की द्योतक रचनाएँ मोनोग्राफिक रूम (डेविड हॉकनी, जैस्पर जॉन्स, रॉय लिचेंस्टीन, मार्टिन किपेंबर्गर ...) में प्रस्तुत समकालीन रचनाओं से मिलती हैं। या विषयगत, एक साथ लाने के लिए सबसे विविध तकनीकों और समर्थन (वीडियो, पेंटिंग, मूर्तियां, ग्राफिक कला, फिल्मों, तस्वीरों, प्रतिष्ठानों, आदि) के संयोजन का काम करता है।

पोलरॉइड मोंटाज, डेविड हॉकनी की मल्टी-स्क्रीन वीडियो छवियां पिकासो के क्यूबिज़्म, पॉलीफ़ोकल स्पेस के उनके अन्वेषण की गूंज है। 60 30 XNUMX के दशक की शुरुआत में, अटलांटिक (लिचेंस्टीन, एर्र…) के दोनों किनारों पर पॉप कलाकारों को XNUMX के दशक के पोर्ट्रेट्स पर जब्त कर लिया गया था, जिसके माध्यम से पिकासो की पेंटिंग की कट्टर छवि तय की गई थी।

द शैडो (1954) 1985 में जैस्पर जॉन्स द्वारा की गई चार चित्रों की श्रृंखला के मूल में है (द फोर सीजन्स रीयूनिटेड, प्रदर्शनी में प्रस्तुत की गई हैं)। बीसवीं सदी के कलाकारों की कल्पना पर पिकासो की सार्वजनिक छवि के प्रभाव के साक्षी, 1988 और 1995 में, मार्टिन किप्पेनबर्गर ने डेविड डगलस डंकन के साथ बनाई गई पिकासो और जैकलीन के फ़ोटोग्राफ़िक चित्रों की व्याख्या की। Les Demoiselles d'Avignon और ग्वेर्निका से प्रेरित विविधताएं, आधुनिक कला के इतिहास में इन चित्रों द्वारा कब्जा किए गए स्थान को प्रदर्शित करती हैं और इससे परे, सामूहिक कल्पना में (इन दो कार्यों को प्रस्तुत नहीं किया जाता है एक्सपोज़र ने उनके असंभव आंदोलन को दिया)। चित्रात्मक आधुनिकता का जन्म प्रमाण पत्र, लेस डेमोसिएल्स डीविग्नन विविधताओं का विषय रहा है (फेथ रिंगगोल्ड, रॉबर्ट कोलेस्कॉट द्वारा ...), जो इस आधुनिकता के जातीय, मर्दाना आयाम पर टिप्पणी करते हैं, जिसका काम प्रतीक बन गया है । संयुक्त राष्ट्र सुरक्षा परिषद (गोश्का मैकुगा, द नेचर ऑफ द बीस्ट, 2009) की दीवारों पर एक टेपेस्ट्री में ट्रांसपोज़िशन द्वारा निभाई गई प्रतीकात्मक भूमिका के रहस्योद्घाटन के लिए एमीर कस्तूरिका द्वारा गर्निका के एक ऐतिहासिक पढ़ने से। अमेरिकी कलाकारों के संघर्ष में पिकासो द्वारा की गई पेंटिंग ने वियतनाम युद्ध का विरोध किया, जो अपनी छवि को प्रदर्शित करता है, एक कमरे से पता चलता है कि कैसे गुएर्निका एक सार्वभौमिक सामाजिक और राजनीतिक आइकन बन गया है।

उन प्रदर्शनियों के लिए धन्यवाद, जिन्होंने इसे समकालीन रचना (पेंटिंग में एक नई आत्मा, रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट्स, 1981) के रूप में फिर से अंकित किया है या जिसने इसके अर्थ पर प्रकाश डाला है। (दास स्पैटेर्क। थेमेन: 1964-1972, बेसेल। 1981; द लास्ट इयर्स, गुगेनहाइम म्यूजियम, 1984), पिकासो के अंतिम वर्षों के कार्य एक बार फिर प्रेरणा के स्रोत बन गए हैं। उनकी शैलीगत उदारतावाद, पुराने आकाओं का उनका "नरभक्षण", देर से चित्रों के मुक्त शिल्प कौशल ने 80 के दशक के शुरुआती दिनों में कलाकारों की पीढ़ी को प्रेरित किया (जॉर्ज बैसेलिट्ज, जीन-मिशेल बास्किया, जॉर्ज कोंडो, जूलियन श्नाबेल, विन्सेंट कोरपेट, आदि) ।

रिन्के दीजकस्ट्रा के वीडियो इंस्टॉलेशन, मैं एक वूमेन क्राईंग (वीपिंग वुमन, 2009-2010) देखता हूं, जो वर्तमान कल्पना में पिकासो के काम की उपस्थिति को दिखाता है, सिनेमा से लेकर डिजिटल इमेज तक, उसके सबसे विविध भावों में। कॉमिक्स के लिए वीडियो।

  • कमिश्नर जनरल: डिडिएर ओटिंगर, जनरल हेरिटेज क्यूरेटर, नेशनल म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट के उप निदेशक - सेंटर पोम्पीडौ
  • आयुक्तों: डायना विडमेयर-पिकासो, कला इतिहासकार; एमिली बाउवार्ड, क्युरी ऑफ क्युरी इन म्यूसी नेशनल पिकासो-पेरिस
  • डिजाइन: bGc स्टूडियो एजेंसी, जियोवाना कोमाना और इवा बर्थटन गजक

व्यावहारिक जानकारी

  • जगह: ग्रांड पैलिस, राष्ट्रीय गैलरी प्रवेश द्वार जीन पेरिन
  • उद्घाटन: सोमवार, गुरुवार और रविवार सुबह 10 बजे से रात 20 बजे तक। बुधवार, शुक्रवार और शनिवार को सुबह 10 बजे से रात 22 बजे तक। मंगलवार को बंद किया गया। 19, 7, 8, 9, 12, 14 और 15 अक्टूबर को सुबह 16 बजे से प्रारंभिक समापन। 18, 3 और 24 दिसंबर को सुबह 31 बजे प्रारंभिक समापन। 25 दिसंबर को बंद हुआ।
  • स्कूल की छुट्टियों के दौरान:  हर दिन मंगलवार सुबह 9 बजे से रात 22 बजे तक। रविवार 1 नवंबर और 3 जनवरी को सुबह 9 बजे से रात 20 बजे तक। 18 और 24 दिसंबर को सुबह 31 बजे प्रारंभिक समापन। 25 दिसंबर को बंद हुआ
  • दर:  € 14, € 10 टीआर (16-25 साल की उम्र, नौकरी चाहने वाले, बड़े परिवार)। 16 वर्ष से कम उम्र के बच्चों, आरएसए के लाभार्थियों और न्यूनतम वृद्धों के लिए नि: शुल्क।

अधिक जानकारी के लिए : www.grandpalais.fr