מה-31 במרץ עד ה-10 בספטמבר 2023, מוזיאון מונמארטר מציע תערוכה הבוחנת את התארים והצורות השונות של דבקות של נשים אמניות ומשוררות בתנועת הסוריאליזם חמישים מהן מיוצגות במסלול, עם כמעט 150 עבודות שהוצגו.

ג'יין גרברול (1905-1984), טקס האביב, 1960, שמן על בד, © RAW, ADAGP, פריז, 2022, © Stéphane Pons

תנועה פרובוקטיבית ודינמית, סוריאליזם עורר התחדשות אסתטית ותהפוכות אתיות במאה ה-20. גברים הם לא היחידים שהביאו לחיים את הזרם הזה ואת העבירות שלו: נשים רבות היו שחקניות מרכזיות בו, אך בכל זאת זלזלו במוזיאונים ושוק האמנות זלזלו בו. לפיכך, התערוכה שואפת להציג אמנים מרכזיים כמו קלוד קאהון, טויאן, דורה מאר, לי מילר, מרט אופנהיים ולאונורה קרינגטון אך גם להדגיש אישים פחות מוכרים אחרים כמו מריון אדנאמס, אית'ל קולכון, גרייס פיילתורפ, ג'יין גרברול, סוזן ואן דאם, ריטה קרן-לרסן, פרנסיסקה קלוזן או אפילו ג'וזט אקסנדייר ויאהנה לה טומלין.

הסוריאליזם הציע להם מסגרת להבעה ויצירתיות שכנראה לא הייתה לה מקבילה בתנועות אוונגרד אחרות. עם זאת, לרוב על ידי ניכוס והרחבת נושאים שיזמו "מנהיגי" התנועה הם הביעו את חירותם. זה היה גם על ידי השתחררות ממה שלעתים הפך לדוקסה סוריאליסטית שהם טענו. "הכל נגד" סוריאליזם, כך נוכל להגדיר את עמדותיהם המגוונות והמורכבות ביחס לתנועה.

קיי סייג (1898-1963), פנס קסם, 1947, שמן על בד, פריז, מרכז פומפידו – המוזיאון הלאומי לאמנות מודרנית – מרכז ליצירה תעשייתית © אחוזת קיי סייג / ADAGP, פריז, 2022, צילום © מרכז פומפידו, MNAM -CCI, Dist. RMN-Grand Palais / אודרי לורנס

משנות ה-XNUMX ועד שנות ה-XNUMX, "סוריאליזם נשי" יצר קבוצות כוכבים ארעיות, על פי התכנסות זמנית לרוב לתנועה, אך גם לחברות שנוצרה מחוץ למסגרת זו. דמיונם של אמנים אלה אינו מתיישר עם זה של הדמויות הגבריות בקבוצה. הפרקטיקות שלהם, לרוב בין-תחומיות - ציוריות, צילומיות, פיסוליות, קולנועיות, ספרותיות... - מבטאות את רצונם לבריחה גדולה מעבר לנורמות הטרוסקסואליות ולגבולות גיאוגרפיים.

זוהי קרטוגרפיה של תנועה מקוטעת וגלובליזית שהתערוכה מתווה על ידי כך שהיא מעוררת את האמנים של סוריאליזם בלגי, מקסיקני, בריטי, אמריקאי, פראג וצרפתי של סוריאליזם שהם העשירו, לפעמים עוברים מאחד לשני.

על ידי חשיפת עבודתם של כחמישים אמנים, אמנים חזותיים, צלמים ומשוררים מרחבי העולם, תערוכה זו מזמינה אותנו להרהר לא רק בעמדה האמביוולנטית של נשים בסוריאליזם, אלא גם ביכולתו של אחד הזרמים המרכזיים של המאה ה-20 לשלב את הנשי בתוכה.

סוריאליזם נשי

ולנטיין הוגו (1887-1971), החלום של 21 בדצמבר 1929, 1929, גרפיט על נייר, אוסף Mony Vibescu, © ADAGP, פריז, 2022 © Gilles Berquet

סימן השאלה בכותרת אומר את המתח שעומד בבסיס התערוכה הזו, הנחשב כהשערה ולא כהדגמה. היא מציעה מלאי לא ממצה, ולחלק סובייקטיבי, שמנסה להגדיר מה יהיה החלק הנשי של הסוריאליזם.

התערוכה נפרשת בשבעה חלקים נושאיים (מטמורפוזה, טבע, פיתויים ונשיות רבים, כימרות, ארכיטקטורות, לילות פנים, הפשטות) ללא תלות בכרונולוגיה של תולדות הסוריאליזם לאחר חדר ראשון עם ייעוד דוקומנטרי. האחרון מציע פנורמה של האמנים והמשוררים המתעוררים תוך התעקשות על השותפות המחייבות אותם ועל המרכיב הידידותי של יצירתיות נשית המשלבת לעתים קרובות אמנות וחיים.

אין להכחיש את הקסם שמונמארטר מפעיל על הקהילה הסוריאליסטית. זו שכונה שהסוריאליסטים סקרו, אכלסו וחלמו עליה: מרחב של פנטזיות ובילוי עממי. אראגון חוגגת במונמארטר "סוג של כור היתוך של הדמיון שבו המוסכמות הגרועות ביותר, הספרות הנמוכה ביותר מתמזגות עם מציאות הרצונות, הפשטות של הרצונות, ומה שהכי חופשי ובלתי ניתן להכחשה בו אני מתכוון באדם. ".

מיקומה הגיאוגרפי של הגבעה והנוף הפנורמי שהיא מציעה על הבירה הם גם שמפתים את ברטון: "צריך ללכת מוקדם בבוקר מראש הגבעה של הסאקרה-קר בפריז כדי לראות את העיר להגיח באיטיות עם הצעיפים הנהדרים שלה, לפני למתוח את זרועותיו. »

אלזה ת'ורסן, אדמה חרוכה, 1946, שמן על צלחת, SMK – הגלריה הלאומית של דנמרק Statens Museum for Kunst קופנהגן ADAGP, פריז, 2022, © SMK Photo / Jakob Skou-Hanse

התערוכה נהנית מהלוואות מוסדיות גדולות, במיוחד מהמוזיאון הלאומי לאמנות מודרנית-מרכז פומפידו, המוזיאון לאמנות מודרנית בפריז, המרכז הלאומי לאמנויות פלסטיות פריז, המוזיאונים המלכותיים לאמנויות יפות של בלגיה, המוזיאון לאמנות נאנט , המוזיאון לאמנויות יפות של רואן, ה-MABA (Maison d'Art Bernard Anthonioz) ב-Nogent-sur-Marne, ה-SMK – הגלריה הלאומית של דנמרק Statens Museum for Kunst בקופנהגן והרבה גלריות ואוספים פרטיים יוקרתיים.

יוצקים ידיעות d'פלוס לחץ כאן